Kournos Music Festival 2026: «Εκσκαφή / Ανασκαφή» από 2 έως 17 Αυγούστου

Το Kournos Music Festival επιστρέφει στη Λήμνο από τις 2 έως και τις 17 Αυγούστου 2026, με καλλιτεχνική επιμέλεια της Ομάδας Μουσικού Θεάτρου Ραφή και των Αναστασίας Κότσαλη και Λητώς Μεσσήνη.

Η διοργάνωση συμπληρώνει φέτος έξι χρόνια παρουσίας, διατηρώντας έναν σταθερό διάλογο με τις ρίζες, την παράδοση και την ιστορία της Λήμνου, σε μια περίοδο κατά την οποία το Βόρειο Αιγαίο αποκτά δυναμικότερη θέση στον τουριστικό χάρτη της χώρας.

Με θεματικό τίτλο «Εκσκαφή / Ανασκαφή», το Φεστιβάλ εξετάζει όσα διατηρεί ένας τόπος από το παρελθόν του, όσα μεταφέρει στο μέλλον και όσα μεταβάλλονται με την τουριστική ανάπτυξη. Θέτει, παράλληλα, ερωτήματα για τη ζωή στη Λήμνο πριν από την έλευση του τουρισμού, τη θέση που καταλαμβάνουν σήμερα η γεωργία, η κτηνοτροφία και η αλιεία, καθώς και τον χώρο που απομένει για την ιστορική φυσιογνωμία και τις πρόσφατες μνήμες του νησιού.

Από την ανακάλυψη της θαμμένης Ηφαιστίας κατά τον Μεσοπόλεμο και τις ανασκαφές που πραγματοποιήθηκαν με τη συμμετοχή του τοπικού πληθυσμού έως τα κελύφη εγκαταλελειμμένων ντισκοτέκ, τα παλιά ιαματικά λουτρά και τις βιομηχανικές εγκαταστάσεις, οι εκδηλώσεις φωτίζουν τις μεταμορφώσεις της Λήμνου κατά τα τελευταία εκατό χρόνια.

Εκατό χρόνια από την ανακάλυψη της Ηφαιστίας

Μεγάλο μέρος του φετινού προγράμματος είναι αφιερωμένο στη συμπλήρωση 100 χρόνων από την ανακάλυψη της αρχαίας Ηφαιστίας, της μεγαλύτερης και παλαιότερης, κατά τους ιστορικούς χρόνους, πόλης της Λήμνου, με διάρκεια ζωής από το 1000 π.Χ. έως το 1200 μ.Χ.

Υδραγωγεία, εμπορικά κτίρια και ένα σημαντικό αρχαίο θέατρο ήρθαν στο φως το 1926 από την Ιταλική Αρχαιολογική Σχολή. Η ανασκαφή διήρκεσε περίπου μία δεκαετία και διακόπηκε απότομα το 1936, με απόφαση της φασιστικής κυβέρνησης της Ιταλίας, εξαιτίας της εβραϊκής καταγωγής του αρχαιολόγου Αλεσάντρο Ντέλλα Σέτα.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει δράσεις για διαφορετικές ηλικίες, οι οποίες σχεδιάστηκαν ειδικά για το Kournos Music Festival. Συμμετέχουν Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες, μεταξύ των οποίων η Έλλη Πασπαλά, ο Adriano Adewale, ο Νίκος Βελιώτης και ο beatboxer Γιώργος Γαργάλας.

Στο πρόγραμμα εντάσσονται ακόμη η παιδική όπερα «Digging / Sea (Σκάβοντας τη θάλασσα)», που τιμήθηκε με το έπαθλο Ernst von Siemens Musikstiftung, καθώς και το εικαστικό έργο του Κωνσταντίνου Βήτα, σε συνεργασία με τον οργανισμό Polygreen Culture and Art Initiative (PCAI). Το έργο παρουσιάζεται για πρώτη φορά μετά την έκθεσή του στο «πι», το ιστορικό παβιγιόν Πικιώνη στους Δελφούς.

Όλες οι εκδηλώσεις του Kournos Music Festival έχουν ελεύθερη είσοδο.

Καλλιτεχνικό πρόγραμμα 2026

Κυριακή 2 Αυγούστου 2026

Συναυλία: «Ricordati che sei / Να θυμάσαι τι είσαι»

Χώρος: Εγκαταλελειμμένη ντισκοτέκ Sunrise, Νέα Κούταλη
Ώρα έναρξης: 21:00

Σύλληψη – Καλλιτεχνική επιμέλεια: Kournos Music Festival
Ερμηνεία – Διασκευές – Ενορχηστρώσεις: Trio Sibilima — Καλλιόπη Μητροπούλου, βιολί· Στέλιος Παπαναστάσης, βιόλα· Γιώργος Ταμιωλάκης, βιολοντσέλο
Διασκευές – Ηλεκτρονικά – Beatboxing: Γιώργος Γαργάλας
Υψίφωνος: Λητώ Μεσσήνη
Μεσόφωνος: Αναστασία Κότσαλη

Στην ερημωμένη ντισκοτέκ Sunrise, με τα εγκαταλελειμμένα φωτορυθμικά, το Kournos Music Festival παρουσιάζει μια πρωτότυπη μουσική περφόρμανς εμπνευσμένη από τη ζωή και τη δράση του Λημνιού αρχαιοδίφη Giovanni d’Athanasi.

Γεννημένος στη Μύρινα στα τέλη του 18ου αιώνα, ο d’Athanasi υπήρξε εμβληματική αλλά αντιφατική μορφή της πρώιμης αρχαιολογίας. Συνέβαλε καθοριστικά στις ανασκαφές στην Αίγυπτο και στη διαμόρφωση μεγάλων ευρωπαϊκών συλλογών.

Έφυγε από τη Λήμνο σε ηλικία έντεκα ετών, αναζήτησε και εντόπισε σημαντικές αρχαιότητες της Αιγύπτου —πολλές από τις οποίες βρίσκονται σήμερα στο British Museum— και κατέληξε πάμπτωχος σε μια πανσιόν του Λονδίνου.

Με αφετηρία αυτή τη βιογραφία διαρκούς μετακίνησης, αναζήτησης και αποκάλυψης, ο συνθέτης και beatboxer Γιώργος Γαργάλας, Fulbright fellow με ερευνητικό ενδιαφέρον για τη φωνή και τις μεσογειακές προφορικές παραδόσεις, συμπράττει με το Trio Sibilima, τη μεσόφωνο Αναστασία Κότσαλη και την υψίφωνο Λητώ Μεσσήνη.

Οι καλλιτέχνες δημιουργούν μια εναλλακτική χοροεσπερίδα-κολάζ, η οποία διατρέχει τον 17ο, τον 18ο και τον 19ο αιώνα. Το πρόγραμμα συνδυάζει παραγνωρισμένα έργα μπαρόκ συνθετών, όπως ο Agostino Steffani, τα οποία παρουσιάζονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, country-folk δοξαριές και μεταμορφωμένα ακουστικά αρχεία.

Η συναυλία προσκαλεί το κοινό να παρακολουθήσει αυτή τη συνομιλία ενός «κρυμμένου» αναγεννησιακού δημιουργικού σύμπαντος σε μία από τις παλαιότερες ντισκοτέκ του Βορείου Αιγαίου, κρυμμένη ανάμεσα στα χωράφια, δίπλα στη θάλασσα.

Δευτέρα 3 Αυγούστου 2026

Μουσικό animation: «Το όνειρο της Heidi»

Χώρος: Παλιό εργοστάσιο ηλεκτρικών κουβερτών Dream, Μούδρος
Ώρα έναρξης: 21:00

Σύλληψη και σύνθεση: GNOUS! — Μιχάλης Μοσχούτης, Βασίλης Τζαβάρας, Ερατώ Τζαβάρα
Μουσικοί επί σκηνής: Χάρης Λαμπράκης, νέυ και πλήκτρα· Βασίλης Τζαβάρας, κιθάρα, πλήκτρα και loops· Στέφανος Ψαραδάκης, κρουστά και ηλεκτρονικά
Οπτικός σχεδιασμός και ζωντανό βίντεο: Ερατώ Τζαβάρα

Το έργο «Το όνειρο της Heidi» των GNOUS! παρουσιάζεται ως μια ακουστική και οπτική εξερεύνηση κόσμων που συνήθως παραμένουν έξω από το ανθρώπινο αντιληπτικό πεδίο.

Η δράση θα πραγματοποιηθεί στο προαύλιο της παλιάς εργοστασιακής μονάδας ηλεκτρικών κουβερτών Dream, ενός από τα ελάχιστα εναπομείναντα βιομηχανικά κελύφη της δεκαετίας του ’70 στο νησί.

Τρεις μουσικοί και μία καλλιτέχνις βίντεο δημιουργούν επί σκηνής μια πολυεπίπεδη οπτικοακουστική σύνθεση, συνδυάζοντας ζωντανό ήχο, εικόνα και επιστημονικά θραύσματα γνώσης γύρω από τον ύπνο και τα όνειρα στο ζωικό βασίλειο.

Από τα δελφίνια που κοιμούνται με το ένα μάτι ανοιχτό έως το χταπόδι Heidi, το οποίο αλλάζει χρώματα καθώς κοιμάται, το έργο γεφυρώνει τη μουσική, την επιστήμη και τη φαντασία.

Η παρουσίαση έχει διαμορφωθεί ειδικά για το Φεστιβάλ, με προσαρμογές που συνομιλούν με το φυσικό και νησιωτικό τοπίο της Λήμνου. Η έννοια της «ανασκαφής» προσεγγίζεται εδώ ως διαδικασία προσεκτικής παρατήρησης και ακρόασης του μη ανθρώπινου κόσμου.

Τρίτη 4 και Τετάρτη 5 Αυγούστου 2026

Θεατρική παράσταση: «Φιλοκτήτης» του Χάινερ Μύλλερ

Χώρος: Αρχαιολογικός Χώρος Καβειρίου
Ώρα έναρξης: 20:00

Μετάφραση: Ελένη Βαροπούλου
Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ευκλείδης
Εικαστική εγκατάσταση: Πέτρος Τουλούδης
Ερμηνεύουν: Σίμος Κακάλας, Θανάσης Ακκοκαλίδης, Πύρρος Θεοφανόπουλος

Ο «Φιλοκτήτης» του Χάινερ Μύλλερ, γραμμένος το 1965, αποτέλεσε την πρώτη αναμέτρηση του Γερμανού δραματουργού με την αρχαία δραματουργία, η οποία εξελίχθηκε σε σταθερή πηγή έμπνευσης για το έργο του.

Το σώμα του εγκαταλελειμμένου Φιλοκτήτη, θύματος της προσφοράς του στον κοινό αγώνα, ανασύρεται από τη σκοτεινή σπηλιά και διεκδικείται από εκείνους που τον υπέβαλαν στη μαρτυρική παραμονή του στη Λήμνο.

Ο Αλέξανδρος Ευκλείδης, στην πρώτη συνεργασία του με το Kournos Music Festival, σκηνοθετεί τον Σίμο Κακάλα σε ένα από τα σημαντικά κείμενα του καιρού μας, στον αρχαιολογικό χώρο των Καβειρίων. Η παράσταση συνομιλεί με τα όρια και τις αντοχές του μύθου στο παρόν.

Η παραγωγή πραγματοποιείται στο πλαίσιο του προγράμματος του Υπουργείου Πολιτισμού «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός 2026».

Πέμπτη 6 Αυγούστου 2026

Προβολή ταινίας: «Το Θαμμένο Δάσος» του Kōhei Oguri

Χώρος: Δημοτικό Κινηματοθέατρο Μαρούλα
Ώρα έναρξης: 21:00
Σε συνεργασία με: Arvo Pärt Centre και Κινηματογραφική Λέσχη Λήμνου

Η ταινία «Το Θαμμένο Δάσος» («The Buried Forest») του Kōhei Oguri θα προβληθεί για κοινό όλων των ηλικιών στον θερινό κινηματογράφο Μαρούλα.

Η προβολή πραγματοποιείται σε συνεργασία με την Κινηματογραφική Λέσχη Λήμνου, με την οποία το Φεστιβάλ διατηρεί τετραετή συνεργασία.

Η ταινία ακολουθεί τη Machi, μια έφηβη που ζει σε ένα μικρό ορεινό χωριό, όπου η καθημερινότητα συνδέεται άμεσα με το φυσικό περιβάλλον. Μια ισχυρή καταιγίδα προκαλεί κατολίσθηση και αποκαλύπτει ένα θαμμένο δάσος, φέρνοντας σε επαφή το φανταστικό με το πραγματικό.

Η αφήγηση λειτουργεί ως «περιβαλλοντική ανασκαφή», σε διάλογο με τη μνήμη και την ιστορία του τόπου. Τη μουσική της ταινίας υπογράφει ο Εσθονός συνθέτης Arvo Pärt και η προβολή πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Arvo Pärt Centre.

Παρασκευή 7 και Σάββατο 8 Αυγούστου 2026

Συναυλία: «Λωτοφάγοι ή Η ευθύνη»

Χώρος: Προϊστορικός Οικισμός Μύρινας
Ώρα έναρξης: 21:00

Σύλληψη – Καλλιτεχνική επιμέλεια: Kournos Music Festival
Σύνθεση – Διασκευή – Ενορχήστρωση – Ζωντανός προγραμματισμός: Λίνα Ζάχαρη
Τραγούδι: Έλλη Πασπαλά
Μουσικοί: Κωνσταντίνος Ζιγκερίδης, ακορντεόν· Στέλιος Παπαναστάσης, βιόλα

Η μνήμη δεν αποτελεί μια απλή συσσώρευση γεγονότων, αλλά τον μηχανισμό μέσα από τον οποίο ο άνθρωπος συγκροτεί την ταυτότητά του. Στην «Οδύσσεια», η Ιθάκη αποτελεί συνθήκη της ανθρώπινης υπόστασης, ευθύνη και επιλογή. Η δράση εξετάζει τι συμβαίνει όταν ο άνθρωπος αποποιείται αυτή την ευθύνη και την επιλογή.

Η συνθέτρια Λίνα Ζάχαρη συμπράττει με την Έλλη Πασπαλά και τους φιλοξενούμενους καλλιτέχνες του Kournos Music Festival στη μουσικοεικαστική δράση «Λωτοφάγοι ή Η ευθύνη».

Η ηχητική και οπτική αυτή σύνθεση ακολουθεί τις διαδρομές της συλλογικής μνήμης, του βάρους και του χρέους. Παρουσιάζεται στον παραθαλάσσιο προϊστορικό οικισμό της Μύρινας, σαράντα χρόνια μετά την αποκάλυψή του.

Σημείο αναφοράς αποτελεί το έργο «Το νησί των Λωτοφάγων» του συνθέτη Στάμου Σέμση, σε ποίηση Βασίλη Νικολαΐδη, που κυκλοφόρησε το 1990 και συνδέθηκε με την ερμηνεία της Έλλης Πασπαλά.

Τριάντα πέντε χρόνια αργότερα, η Έλλη Πασπαλά επιστρέφει στο έργο μέσα από τη δημιουργική ματιά της Λίνας Ζάχαρη, καθώς το αστικό τοπίο μεταμορφώνεται σε νησίδα απομόνωσης και το νησί, με τη σειρά του, σε αστικό τοπίο.

Η παραγωγή πραγματοποιείται στο πλαίσιο του προγράμματος του Υπουργείου Πολιτισμού «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός 2026».

Δευτέρα 10 Αυγούστου 2026

Παιδική όπερα: «Digging / Sea (Σκάβοντας τη θάλασσα)»

Χώρος: Αρχαιολογικός χώρος Ηφαιστίας Λήμνου
Ώρα έναρξης: Δεν αναφέρεται στο αρχικό δημοσιευμένο πρόγραμμα

Διεθνές Open Call σύνθεσης έργου νέας μουσικής για παιδιά
Έπαθλο: Ernst von Siemens Musikstiftung
Σύνθεση – Σταθερά ηλεκτρονικά μέσα: Ιωάννης Παναγιώτου
Λιμπρέτο: Orphée de Corbière-Kalessis
Εικαστική εγκατάσταση: Βενέτα Αδαμίδη
Μουσικοί: Κωνσταντίνος Ζιγκερίδης, μπαγιάν· Στέφανος Πουργιανός, τοξωτός ταμπουράς
Τενόρος: Βασίλης Καβάγιας

Σε συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Λέσβου, το Kournos Music Festival διοργάνωσε διεθνές Open Call για τη δημιουργία μιας νέας όπερας δωματίου για παιδιά και εφήβους, εμπνευσμένης από την ανασκαφική εμπειρία της αρχαίας Ηφαιστίας.

Η δράση τιμήθηκε με το έπαθλο του διεθνούς ιδρύματος Ernst von Siemens Musikstiftung. Το έργο, γραμμένο για ακορντεόν, τοξωτό ταμπουρά και ανδρική φωνή —τενόρο—, έχει σχεδιαστεί με στόχο την ανάδειξη της νεότερης ιστορίας της Λήμνου και της ανασκαφικής διαδικασίας ως ζωντανής εμπειρίας.

Ο συνθέτης που επιλέχθηκε μέσω του διεθνούς Open Call είναι ο Ιωάννης Παναγιώτου, λέκτορας στο Πανεπιστήμιο του Εδιμβούργου. Το λιμπρέτο υπογράφει ο Orphée de Corbière-Kalessis, Ελληνογάλλος συγγραφέας, ηθοποιός και σκηνοθέτης με διεθνή δραστηριότητα στον χώρο του μουσικού και θεατρικού λόγου.

Η δράση αναπτύχθηκε μέσα από οκταήμερη παραμονή του συνθέτη στη Λήμνο τον Απρίλιο του 2026. Κατά τη διάρκειά της, συνεργάστηκε με τους αρχαιολόγους της Ηφαιστίας και την τοπική κοινότητα των γύρω χωριών.

Το ερευνητικό υλικό που συγκεντρώθηκε —προφορικές μαρτυρίες, καθώς και οπτικό και ηχητικό αρχείο— αποτέλεσε τη βάση της σύνθεσης.

Το έργο «Digging / Sea (Σκάβοντας τη θάλασσα)» θα παρουσιαστεί τον Αύγουστο του 2026 σε δύο παραστάσεις στον αρχαιολογικό χώρο της Ηφαιστίας, δίπλα στη θάλασσα και λίγο πριν από τη δύση του ηλίου. Ερμηνεύουν ο Βασίλης Καβάγιας, τενόρος, ο Κωνσταντίνος Ζιγκερίδης, ακορντεόν, και ο Στέφανος Πουργιανός, τοξωτός ταμπουράς.

Η επιτροπή αξιολόγησης του Open Call απαρτίστηκε από τον συνθέτη και πρόεδρο της ΕΕΜ Μιχάλη Παρασκάκη, τον πιανίστα Στέφανο Θωμόπουλο, την πιανίστα και ερευνήτρια Κριστίν Σοφρωνίου, τη φωνητική καλλιτέχνιδα και συνθέτρια Κρίστια Μιχαήλ, τη χορεύτρια και χορογράφο Χαρά Κότσαλη, καθώς και τις καλλιτεχνικές διευθύντριες του Φεστιβάλ, Αναστασία Κότσαλη και Λητώ Μεσσήνη.

Η σύνθεση θα εκδοθεί στο πλαίσιο της «Μουσικής Βιβλιοθήκης για τη Λήμνο», την οποία σχεδιάζει το Kournos Music Festival. Τα έσοδα από τις πωλήσεις θα διατεθούν εξ ολοκλήρου στην Παιδική Χορωδία Λήμνου, για τη στήριξη της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών του νησιού.

Τρίτη 11 Αυγούστου 2026

Συναυλία: «Therma»

Χώρος: Εγκαταλελειμμένα Λουτρά Θέρμων
Ώρα έναρξης: 21:00

Σύλληψη – Καλλιτεχνική επιμέλεια: Kournos Music Festival
Μουσική σύνθεση – Ηχητική εγκατάσταση – Ερμηνεία: Νίκος Βελιώτης και Alkanna Graeca — Αλεξάνδρα Αχιλλέα, Dunja Botic, Ειρήνη Αραμπατζή

Παράλληλα θα πραγματοποιηθεί ενημερωτική δράση και εργαστήριο ενηλίκων σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Medina και τον Όμιλο Προστασίας Περιβάλλοντος και Αρχιτεκτονικής Κληρονομιάς Νήσου Λήμνου «Ανεμόεσσα».

Το «Therma» είναι ένα πολυεπίπεδο έργο ειδικά σχεδιασμένο για τον συγκεκριμένο χώρο και παρουσιάζεται ως ζωντανή ηχητική εγκατάσταση.

Τα Θέρμα, ιστορικός τόπος θερμών λουτρών, φιλοξενίας και προσωρινής παραμονής ήδη από την αρχαιότητα, λειτούργησαν τον 20ό αιώνα ως χώρος θεραπείας και κοινωνικής συνάντησης, πριν οδηγηθούν σταδιακά στην εγκατάλειψη.

Ο συνθέτης και σχεδιαστής ήχου Νίκος Βελιώτης συνεργάζεται για πρώτη φορά με το πολυφωνικό ελληνοαγγλικό σχήμα Alkanna Graeca. Το σχήμα έχει έδρα το Λονδίνο και ειδικεύεται στη μουσική μπαρόκ και στη νέα μουσική.

Στον πυρήνα του έργου βρίσκονται τα αρχιτεκτονικά κελύφη των ιαματικών λουτρών και η υδάτινη θεραπευτική διαδρομή τους από τον 16ο αιώνα έως τη σημερινή τους ερήμωση.

Μέσα από ηχητικά ίχνη και τοπικές μαρτυρίες, οι καλλιτέχνες ενεργοποιούν την ακουστική, τη σιωπή και την υλικότητα του κτιρίου, δημιουργώντας μια σύνθετη μουσική περφόρμανς σε όλους τους χώρους.

Τα Θέρμα δεν λειτουργούν ως φόντο, αλλά ως βασικό υλικό της σύνθεσης. Η εγκατάσταση προτείνει μια ανασκαφή σε εξέλιξη, στην οποία τα στρώματα μνήμης, χρήσης και εγκατάλειψης γίνονται αισθητά μέσα από τον ήχο.

Εργαστήριο για ενηλίκους

Το Φεστιβάλ συνεργάζεται με το Ινστιτούτο Medina και την τοπική περιβαλλοντική οργάνωση Ανεμόεσσα για ένα ενημερωτικό εργαστήριο ενηλίκων με θέμα το νερό.

Καθώς οι φυσικοί υδάτινοι πόροι της Λήμνου λιγοστεύουν και ο τουρισμός αυξάνεται, το αίτημα της βιωσιμότητας, της γνώσης και της περιβαλλοντικής αφύπνισης γίνεται περισσότερο επιτακτικό.

Πέμπτη 13 Αυγούστου 2026

Μουσική περφόρμανς ειδικά σχεδιασμένη για τον χώρο: «Ο Φοίνικας»

Αφιέρωμα στα χαμένα ιστορικά θερινά σινεμά της Λήμνου

Χώρος: Οικισμός Βάρος
Ώρα έναρξης: 21:00

Σύλληψη – Καλλιτεχνική επιμέλεια: Kournos Music Festival
Ερμηνεύουν: Adriano Adewale, Κώστας Αργυρόπουλος, Μαριλένα Στριφτόμπολα

Ο Βραζιλιάνος Adriano Adewale, περκασιονίστας της ευρωπαϊκής world και jazz σκηνής, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο πλαίσιο του 6ου Kournos Music Festival.

Συμπράττει με τον Κώστα Αργυρόπουλο, κρουστό της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης και μέλος των DissonArt Ensemble, και την υψίφωνο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Μαριλένα Στριφτόμπολα.

Οι τρεις καλλιτέχνες παρουσιάζουν μια υβριδική σκηνική πρόταση, στην οποία τα κρουστά και η slam poetry συναντούν τη σύγχρονη λόγια μουσική μέσα από θραύσματα ήχων, ρυθμών και μνήμης.

Αφετηρία της δράσης αποτελούν τα παλιά θερινά σινεμά της Λήμνου: «Σινέ Μαρούλα», «Το Κύμα», «Ο Φοίνικας» και «Σινέ Υψιπύλη». Ανάμεσά τους υπήρχαν και περιπλανώμενα σινεμά δρόμου, τα οποία επισκέπτονταν τις πλατείες των χωριών με πανιά και φορητή κινηματογραφική μηχανή.

Οι χώροι αυτοί χάθηκαν, κάηκαν ή μετατράπηκαν σε γκαράζ και σούπερ μάρκετ, αλλά εξακολουθούν να διατηρούνται στη συλλογική μνήμη του τόπου. Από αυτά τα σινεμά έχει απομείνει μόνο ο Δημοτικός Κινηματογράφος Μαρούλα.

Με στίχους, μουσικές αναφορές που εκτείνονται από τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό έως τον κινηματογραφικό Tōru Takemitsu και τον Piero Piccioni, καθώς και με έρευνα σε φωτογραφίες, δημοσιεύματα και τοπικές μαρτυρίες, οι καλλιτέχνες συνθέτουν ένα νέο μουσικό έργο για τα χαμένα ιστορικά θερινά σινεμά της Λήμνου.

Δευτέρα 17 Αυγούστου 2026

Συναυλία και έκθεση: «Ο Χώρος και η Μνήμη»

Χώρος: Μουσείο Ναυτικής Παράδοσης και Σπογγαλιείας Νέας Κούταλης – Καρνάγιο
Ώρα έναρξης: Δεν αναφέρεται στο αρχικό δημοσιευμένο πρόγραμμα
Σε συνεργασία με: Polygreen Culture and Art Initiative (PCAI)

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Kournos Music Festival, Κωνσταντίνος Βήτα, Κίκα Κυριακάκου
Σύμβουλος παραγωγής: Μαρία Διαλεκτάκη
Εικαστικά: Κωνσταντίνος Βήτα
Ζωντανή συναυλία: Ειρήνη Κρικώνη

Στο πλαίσιο της θεματικής «Εκσκαφή / Ανασκαφή» και της ανάδειξης των τοπικών μουσείων ως φορέων πολιτιστικής μνήμης, το Kournos Music Festival συνεργάζεται με το Polygreen Culture and Art Initiative και το Μουσείο Ναυτικής Παράδοσης και Σπογγαλιείας Νέας Κούταλης.

Η έκθεση «Ο Χώρος και η Μνήμη» περιλαμβάνει εικαστικά έργα του μουσικού και καλλιτέχνη Κωνσταντίνου Βήτα. Πρόκειται για μια προσωπική «κατάδυση-εκσκαφή» σε άγνωστα ποιήματα του Νίκου-Αλέξη Ασλάνογλου.

Τα έργα παρουσιάζονται για πρώτη φορά μετά την περσινή τους έκθεση στο «πι», το ιστορικό παβιγιόν Πικιώνη στους Δελφούς, στο πλαίσιο του προγράμματος του Υπουργείου Πολιτισμού «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός 2025».

Μετά από περιπατητική διαδρομή στο προσφυγικό χωριό, θα ακολουθήσει μικρή συναυλία της βιολονίστριας Ειρήνης Κρικώνη. Η μουσικός έχει ως βάση τη Βιέννη και είναι μέλος των Oros Ensemble και Punctum Collective.

Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί στο εγκαταλελειμμένο καρνάγιο του λιμανιού, ανάμεσα στα κελύφη των πλοίων, και θα είναι αφιερωμένη στον διάλογο των έργων με το Μουσείο.

Μεταγενέστερη δράση

Νοέμβριος 2026

Δωρεάν masterclass: «Digging / Sea (Σκάβοντας τη θάλασσα)» — Μουσική και χορός

Χαρά Κότσαλη: χορογράφος
Αντώνης Ανισέγκος: πιανίστας και συνθέτης

Το Kournos Music Festival προσκαλεί τη χορογράφο Χαρά Κότσαλη και τον πιανίστα και συνθέτη Αντώνη Ανισέγκο στο διεθνές masterclass «Digging / Sea (Σκάβοντας τη θάλασσα)».

Πρόκειται για εντατικό σεμινάριο δημιουργικού αυτοσχεδιασμού στον χορό και στη μουσική, εμπνευσμένο από τη θεματική της Ηφαιστίας. Θα πραγματοποιηθεί τον Νοέμβριο του 2026, εκτός τουριστικής περιόδου, με στόχο την ενίσχυση της νησιωτικότητας και της τοπικής κοινότητας.

Ο Αντώνης Ανισέγκος δραστηριοποιείται στον χώρο της σύγχρονης μουσικής και του αυτοσχεδιασμού, με συνεργασίες που γεφυρώνουν τη λόγια μουσική, τον πειραματισμό και τις διαθεματικές προσεγγίσεις.

Η Χαρά Κότσαλη είναι χορογράφος με διεθνή παρουσία και δουλειά που χαρακτηρίζεται από τη σωματική, πολιτική και τελετουργική της διάσταση. Έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ευρωπαϊκά φεστιβάλ και πλατφόρμες σύγχρονου χορού και εστιάζουν συχνά στη συλλογικότητα, τη φωνή και τη σχέση σώματος και τόπου.

Οι συμμετέχοντες, επαγγελματίες και ερασιτέχνες, θα επιλεγούν από τους δύο δημιουργούς και θα παρακολουθήσουν δωρεάν το masterclass διάρκειας μίας εβδομάδας.

Τα εργαστηριακά μαθήματα θα πραγματοποιούνται στο Δημοτικό Κινηματοθέατρο Μαρούλα. Μέρος της δράσης θα αποτελέσει η επιτόπια έρευνα και καταγραφή αρχειακού υλικού από μαρτυρίες κατοίκων, το οποίο θα χρησιμοποιηθεί για τη σύνθεση της χορογραφίας.

Το πρόγραμμα θα ολοκληρωθεί με δύο ανοιχτές παρουσιάσεις-παραστάσεις, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό της Λήμνου.

Πληροφορίες: kournosmusicfestival.com